当雪域高原的风吹进摩登上海，会碰撞出怎样的舞台火花？11月14日，由上海援青携手果洛州玛沁县、果洛藏族自治州民族歌舞团联合打造的原创舞剧《雪山大地》，将登陆交通银行前滩31演艺中心・大剧场。作为今年上海国际艺术节的大戏，这部作品带着独属于雪山的温度，与申城观众相见。
《雪山大地》改编自第十一届茅盾文学奖同名获奖小说。自2025年12月创排完成以来，它辗转青海、北京、上海三地，完成14场巡演，上万名观众为之动容。故事将目光投向二十世纪50年代的青海高原：一批支边干部与医务工作者告别城市，奔赴雪域，和当地藏族群众一同办学、行医、守护草原、共建家园，见证高原上人们从逐水草而居，走向扎根安居的变迁。
整部舞剧全程没有一句台词，锅庄、弦子等原生态民族舞蹈，搭配沉浸式现代舞美，全部依靠肢体叙事。“我们想通过第一代援青干部的身影，描摹他们深扎高原的赤诚，诉说那代人对这片土地的守望与奔赴。”总导演毛跃新说。
为讲好这段高原往事，沪青主创团队多次深入果洛草原采风，把阿尼玛卿雪山、格桑花海与草原长风，凝进舞台意象之中。此番登上上海舞台的，正是故事故土的本土班底——果洛州民族歌舞团、阿尼玛卿艺术团，他们与中国歌剧舞剧院、南方歌舞团的艺术家同台携手演绎。
不少演员生长在阿尼玛卿雪山脚下。于他们而言，这不是在“扮演”高原，而是以肢体作答：他们本就是从高原来的。这部戏最动人的篇章，其实在戏外。台上，演绎的是半个多世纪前一代人奔赴高原的青春；台下，是今天的上海援青力量与果洛文艺工作者并肩创排、一路巡演。跨越两千多公里，一台舞剧串联起两代人的援青接力，上海与果洛以艺术为纽带，把对口支援的深厚情谊，沉淀为一部可以反复品读的舞台作品。
在赴沪之前，《雪山大地》已两度登上国家级舞台——代表青海进京参加第七届全国少数民族文艺会演，并走进中央党校完成专场展演。
全国少数民族文艺会演五年一届，是国内少数民族文艺领域规格最高、最具代表性的国家级艺术盛会。今年4月，《雪山大地》入选第七届全国少数民族文艺会演，代表青海赴京；9月，剧目在北京保利剧院亮相，1400余人的剧场座无虚席、一票难求。9月6日晚，舞剧登陆中央党校（国家行政学院）礼堂，千余名学员和观众现场观演，它也成为青海省首部登上中央党校舞台的大型文艺精品。
对一部从果洛草原生长出来的舞剧而言，这两次登台的意义，远不止两场演出。它意味着，原本只属于雪山脚下、草原深处的歌与舞，站上了国家级聚光灯下。如今，这份来自高原的赤诚与深情，即将来到黄浦江畔。这个秋天，上海和雪山之间，只隔一张票的距离。
