中新網上海11月10日電 (記者 王笈)音樂會《上海大歌劇院和她的朋友們》、舞劇《小刀會》、京劇《龍鳳呈祥》、越劇《華山奇緣》、芭蕾《尋找木卡姆》、歌劇《愛之甘醇》……橫跨多個藝術門類的“上海出品”力作“綻放”於第二十五屆中國上海國際藝術節，集中展示了上海文藝創作的階段性成果。
舞劇《小刀會》劇照。 上海歌劇院 供圖
傳承革命歷史經典
紅色文化是上海最鮮明的城市底色。上海交響樂團帶來的紀念長征勝利90週年音樂會以音樂緬懷先烈，演繹呂其明《紅旗頌》、丁善德《長征交響曲》，並迎來“95後”作曲家梁皓一創作的交響合唱《信仰之路——星火與征途》世界首演，構成三代作曲家的時空對話。駐團指揮孫一凡表示，儘管每一代人所處的時代語境已截然不同，但都能從長征精神中汲取百折不撓的勁頭。
長征精神在不同藝術門類中找到了新的表達。上海歌舞團重構版舞劇《天邊的紅雲》以當代審美重構紅色經典，聚焦長征路上的5位紅軍女戰士，以舞蹈語彙詮釋她們的信仰與勇氣。該劇在保留原作主體架構的基礎上，對藝術表達進行了全方位升級。
1959年問世的中國民族舞劇奠基之作《小刀會》，以1853年上海小刀會起義為藍本，書寫英雄氣概，曾在全國掀起熱潮。今年，上海歌劇院以復排新制的方式，讓這部作品重返舞臺，融入當代舞臺創作思維，拉近經典與當代觀眾之間的距離。
越劇《華山奇緣》劇照。 上海越劇院 供圖
賡續戲曲百年文脈
今年是《戲劇振興三年行動計劃(2026-2028年)》啟動之年，本屆藝術節也迎來了傳統舞臺藝術的集中綻放，讓百年文脈在傳統戲臺上代代相傳、在與現代審美的對話中煥發新生。
天蟾舞臺在現址開臺100週年、天蟾品牌誕生110週年之際，迎來兩臺風格不同的演出——《龍鳳呈祥》取材於《三國演義》，行當齊全、寓意吉祥，是京劇最具代表性的劇目之一，此次演出匯聚全國京劇中堅力量，展現梨園中生代承前啟後、守正創新的藝術風貌；《京劇名段演唱會》由京劇名家尚長榮領銜，20餘位全國60歲以上各行當、各流派的京劇表演藝術家同臺獻唱京劇經典名段，打造了一場高品質的京劇盛宴。
上海越劇院新編神話越劇《華山奇緣》以“寶蓮燈”“劈山救母”為素材，立足傳統越劇表演範式，創新融入多媒體等呈現方式，構建唯美奇幻的神話意境。該劇在故事架構、人物設置、表現手法上進行了大膽探索；老中青三代同臺獻藝，凸顯越劇藝術的代際接力。在越劇表演藝術家趙志剛看來，《華山奇緣》立足當代審美重塑經典，讓大眾真切看見新時代越劇的創新與蛻變。
上海大歌劇院開幕音樂會《上海大歌劇院和她的朋友們》。 上海大歌劇院 供圖
譜寫文明互鑑樂章
本屆藝術節期間，既有作品讓不同地域文化同臺“相遇”，也有作品展開中外深度共創，讓上海開放包容的城市品格在舞臺上呈現。
上海芭蕾舞團歷時3年打磨的原創芭蕾舞劇《尋找木卡姆》，巧妙地將新疆維吾爾木卡姆藝術與海派芭蕾語彙深度交融。主創團隊多次深入新疆採風，紮根真實生活，把民族音樂與舞蹈的韻律、思想情感化入表演，共同寫就絲路上的動人“心跳”。
上海歌劇院全新制作的喜歌劇《愛之甘醇》，由意大利指揮家保羅·卡里尼亞尼與西班牙導演埃米利奧·薩吉領銜歐美主創團隊，上海歌劇院院長石倚潔攜手妮諾·瑪凱澤等歌唱家，以純正意大利語演繹還原該劇的浪漫氣質。在共創過程中，這部經典之作也實現了中西語境的巧妙交融——故事設定在當代那不勒斯，卻自然融入上海風情，進一步產生城市文化之間的對話。(完)
