文博時空 作者 宋燕青州博物館的名氣，幾乎全靠一組核心館藏撐起來——青州龍興寺佛教造像。原大英博物館東方部主任羅森女士直言，其雕塑藝術不僅早於歐洲文藝復興，水平也極高，堪稱“東方維納斯”，可以說“改寫了世界美術史”。
龍興寺始建於南北朝時期，相傳初為劉善明私人佛堂，後劉善明舍宅為寺，唐代更名龍興寺，明初因擴建城池逐漸廢棄。1996年在此發現佛教造像窖藏，出土了600餘尊造像及殘件，多數保留彩繪貼金工藝，部分造像高達3.2米，是1996年中國十大考古發現之一，也是中國佛教造像史上的巔峰之作。造像涵蓋北魏、東魏、北齊至隋、唐、宋近500年，佛、菩薩、弟子、飛天等一應俱全，更難得的是，千年彩繪貼金依舊色彩鮮亮，連衣紋的褶皺、面部的神態都清晰可辨。
這組造像的核心魅力，在於獨樹一幟的“青州風格”——它打破了北魏時期佛教造像的粗獷厚重，形成“秀骨清像、褒衣博帶、神情溫婉”的獨特氣質，將西域佛教藝術與中原審美完美融合，既有宗教的莊嚴，又有文人的清雅。在青州博物館，你能看到它從北魏清秀瘦硬到北齊豐腴圓潤的完整演變軌跡。
除了這組核心館藏，館內還有明代衡王府相關文物，是研究明代青州藩王禮制與生活風貌的重要實物。
1.北齊 貼金彩繪石雕思惟菩薩像
青州佛像最顯著的特徵就是薄衣貼體。這尊佛像面部表情十分生動，似笑非笑，神態溫和，體型修長，肩寬而腹細。衣紋褶皺緊貼軀體，將身體的線條勾勒的十分清晰，展露出優美的腰身曲線。造像通高90釐米，材質為石灰石，表面用紅、綠、赭石以及黑色彩繪局部貼金。一直以來，學術界都認為中國早期的佛像都是沒有顏色的素面佛像，但是這尊思維菩薩像的出土，證明當時彩繪佛像不僅已經存在，而且精美程度超乎人們的想象。
在龍興寺窖藏造像中，這尊造像以其完美融合神性與人性的造型、保存完好的貼金彩繪，被專家們認為是青州風格代表作。
2.北齊 佛立像
這尊北齊佛立像為石灰岩質圓雕，通高約151釐米，整體造型盡顯北齊造像“面相豐頤、衣紋疏簡、服薄貼體”的典型特質，是青州風格成熟時期的巔峰之作。佛像身著通肩袈裟，袈裟輕薄如紗、貼體流暢，幾乎無多餘衣紋，僅以簡潔的陰刻線條勾勒衣緣。袈裟之上原本飾有硃紅色田相紋，周身冠飾、瓔珞等處均有貼金痕跡，雖歷經一千四百餘年的歲月侵蝕，金箔的光澤與彩繪的殘痕依舊依稀可辨，印證了當時青州造像的華麗風貌。
3.東魏 蟬冠菩薩像
蟬冠菩薩造像極為特殊，國內現存明確可考的蟬冠菩薩造像僅3尊左右，均出土于山東：其中1尊藏於山東博物館，另外2尊藏於青州博物館（一件完整，一件為殘件）。
冠前金璫之上浮雕蟬紋源自漢代侍中高官的冠飾，本是世俗權力與等級的象徵；同時，蟬在中國本土文化中有著蛻殼重生、高潔不朽的寓意。青州工匠大膽將這一世俗禮制符號融入佛教造像，實現了信仰與本土文化的完美結合，這也是其最具文化價值的亮點。
4.東漢 “宜子孫”玉璧
1981年，青州譚坊鎮馬家冢子村村民取土時發現“宜子孫”玉璧，考古人員清理後認為這是東漢中晚期北海國某位重要王室成員之墓。《後漢書·郡國志》記載，漢景帝時分齊郡置營陵，東漢改為北海國，100多年間共傳了七王，國都就在附近。
這件玉璧通高20.8釐米，外徑15.4釐米，出廓5.4釐米。玉璧肉內區飾蒲紋一週，並有158個乳丁，外區飾蟠螭紋。出廓上方鏤雕雙龍紐，紐中央透雕篆書“宜子孫”三字，乃“子子孫孫宜室宜家”的吉祥用語。玉匠巧妙利用白色玉質上的黑色部分，因材施藝，雕琢成一對面相視的雙龍。這件玉璧是漢代玉器中的上乘佳作。
5.清 蛙形花盆
在青州博物館的清代陶瓷中，有一件兼具萌趣與匠心的藏品——清道光白釉褐彩蛙形花盆。這件器物高 15.1 釐米、長 26.5 釐米，1977 年從青州城裡民主北街徵集而入藏。
它被塑造成一隻正欲向前捕食的青蛙模樣。脊背被巧妙地做成中空的花盆口沿，呈八角形，底部留有透氣滲水的圓孔。通體施瑩潤的乳白色釉，唯獨下巴處無釉，露出瓷胎的底色。蛙身遍佈的細小疙瘩，在釉色的映襯下如同細碎的珍珠，光澤晶亮。褐彩僅用於點染眼珠，體現出“少即是多” 的清中期審美。
這件蛙形花盆沒有官窯的奢華紋飾，卻以精準的塑形、溫潤的釉色吸引住觀者。
圖片 | 杜廣磊
排版 | 王武龍
設計 | 尹莉莎
（作者 文博時空）
來源：騰訊新聞
