這是一條爆炸性新聞:
11月9日,據《Variety》報道,詹姆斯·古恩和彼得·薩夫蘭卸任DC影業聯席CEO,12月1日生效。
接任者是前漫威高管傑里米・拉查姆。
詹姆斯·古恩是誰?
他憑藉《銀河護衛隊》火爆出圈,又因為舊推文爭議被迪士尼辭退,接著被DC納入麾下,規劃了DCU(DC電影宇宙),推出了《超人》《超級少女》《泥麵人》等作品。
左詹姆斯·古恩 右彼得·薩夫蘭
消息一出,全網爆炸,最先刷屏的,全是梗圖。
眾所周知,好萊塢有兩大超級英雄陣營,一個是DC(超人、蝙蝠俠、神奇女俠),一個是漫威(鋼鐵俠、雷神、美國隊長)。
兩家一直打得你來我往(通常是DC被按在地上摩擦),結果這次DC寄出了大招,把自己給刀了。

然後就是扎斯林(扎克·施耐德狂熱粉絲)幸災樂禍。
敲著鍵盤狂喊,古恩下課,扎導迴歸!
還有就是網友繼續嘲諷華納高層,掌門人兩年一小換,四年一大換。
隔壁漫威CEO是鐵打的凱文·費奇,華納這邊是流水席。
眾做周知,DC最大的敵人來自不斷作死的華納高層。
但實際上,華納已經不姓華了。
就在上個月,派拉蒙-天空之舞,以整體企業價值1100億美元收購華納兄弟探索(WBD),10月6日完成交割。
好萊塢五大製片廠格局宣告結束,五大變四大(迪士尼、天空之舞集團、環球影業、索尼影業)。
這條新聞到底有多炸裂,好萊塢到底發生了什麼大地震。
聽探長給你娓娓道來。
傳統片廠和流媒體首戰
時間先要倒退幾年。
疫情在很大程度上改變了人們的觀影習慣,越來越多人更習慣在家裡,通過流媒體(HBO、網飛、愛優騰等)看電影。
院線受到巨大沖擊。
圖源見水印
華納早先因為併購問題,埋下財務巨雷,在流媒體衝擊以及高層作死的情況下,搖搖欲墜。
2025年12月。
流媒體巨頭網飛搶先出價827億欲收購華納,一旦完成收購,院線和流媒體之戰的首戰,將以傳統片廠一員猛將倒下而收場。
此時,派拉蒙-天空之舞(下稱天空之舞)殺了出來,進行抬價,幾經波折之後,網飛一算買賣不划算,遂退之。
最終,天空之舞以約1100億美元收購華納兄弟探索,並在今年10月6日完成交割。
老牌廠牌華納兄弟(Warner Bros.)本身得以完整保留,片頭、品牌標識不變,和派拉蒙影業一起,成為新集團天空之舞旗下兩大獨立製片廠。
此時距離詹姆斯·古恩成為DC影業聯席掌門人,剛剛過去4年。
就在天空之舞集團完成交割前4天(10月2日),THR(好萊塢報道者)還報道,儘管華納高管被辭退,但古恩和薩夫蘭將會留任。
僅僅幾周之後,風雲突變。
此時古恩已經完成《超人2:明日之子》拍攝,正在撰寫第三部的劇本。
11月6日,週五,天空之舞聯合首席執行官David Ellison和Ynon Kreiz來到了華納片場,走進了古恩和薩夫蘭的辦公室。
用THR報道原話說:
“儘管此前高層多次保證,兩人會成為全新天空之舞影業集團的核心成員,但Ellison和Kreiz已經改變了主意。
至此,在漫改影視領域風光四年之後,這對搭檔,出局。”
古恩和薩夫蘭並不是徹底離開,而是轉為核心創意製片人,繼續推進他們已經深度綁定的項目。
簡單來說,就是重回全職創作,不再扛高管壓力。
但這也意味著,DCU由滾導和薩夫蘭主導的時代到此結束,DCU很可能迎來新的拐點。
卸任消息爆出幾小時後,古恩放出個人聲明,稱這四年,一路上有很多高光。
“這四年在 DC 的日子,一言難盡,格外煎熬。
我很討厭這份高管工作裡無處不在的公司事務(多虧彼得扛下了大部分)。我向來拼命工作,就算做導演,好歹還能抽空喘息;過去四年,我連這點休息時間,都從自己和愛人身上奪走了……
……我無比如釋重負,激動地迴歸純粹的電影創作。”
古恩被“優化”
古恩說得真情流露,同時也蛐蛐管理難做,備受煎熬,但整體還算體面。
但緊接著,THR報道了更多細節,讓古恩看起來更像是被“優化”(不是被徹底優化)。
滾導和薩夫蘭被優化的原因主要有兩點:
第一點,財務太難看。
DCU目前推出了三部院線電影,《超人》《超級少女》和《泥麵人》。
三部中,《超人》票房最高,6.18億美元,有賬面收益。
但按照天空之舞的評估,它的淨收益、文化影響力,都遠遠沒有達到這個體量大片應有的水準。
《超級少女》最致命,票房1.26億美元,但製作成本高達1.7億,回本線至少3億美元。
THR和Variety估算虧損約1億美元。
天空之舞稱之為災難,很多媒體把它稱為DC自《貓女》以來最慘的一部。
第三部《泥麵人》還在上映中,目前票房收1.09億美元,成本約4400萬美元,表現平淡。
消息人士透露,這部肉體恐怖驚悚片,無法通過電影院票房達到盈虧平衡點。
只有把後續版權等下游(院線之外,流媒體、電視播映、影碟、版權、周邊等)
收益算進來,才有可能回本。
第二點,內部政治。
天空之舞完成收購交割之後,要求他們接受新的層級,兩人不肯。
兩人對DC的電影、劇集、動畫有近乎凱文·費奇那樣的創意控制權。
可天空之舞的電影集團要把所有制作收攏到自己手裡。
滾導和薩夫蘭想越過高層,直接找老闆談。
“這兩位 DC 負責人並不主動、或是遲遲不肯向天空之舞電影部門高層同步開發計劃、片單細節與樣片素材。”
他倆更希望直接向天空之舞創始人David Ellison彙報,以保持對DC項目的控制權。
但Ellison從一開始就不希望 DC 的負責人直接向他彙報,他沒有精力應付製片廠內鬥,包括各部門主管之間的權力博弈。
最終,滾導和薩夫蘭卸任管理崗,接替人是傑里米・拉查姆(Jeremy Latcham)。
他曾經是漫威影業核心高管,是凱文·費奇的助理和最重要的副手。
而諷刺的是,拉Latcham恰恰是古恩事業起飛的推手:當年正是他力主讓漫威聘用這位當時還算小眾的導演拍攝《銀河護衛隊》,也正是這部片子,把古恩推成一線大導,單部導演酬勞可達八位數。
滾導(左)Jeremy Latcham(中)彼得·薩夫蘭(右)
古恩VS扎導
天空之舞收購華納之後,來了一次大換血。
DC 不再是一個直屬老闆的獨立工作室,而是要被納入新東家的管理體系。
古恩失去的不只是職位和頭銜,更是那張 “繞過所有中層” 的通行證。
古恩本人也一直備受爭議,他是B級片廠出身,靠《銀河護衛隊》翻身。
2018 年,他因十年前的冒犯性推文被迪士尼開除,不少網友至今仍稱他為戀-童玩笑者。
後來他刪了舊文,也道了歉,被迪士尼復職後,轉頭被隔壁DC挖走。
但這件往事像影子一樣跟著他,而且,他的電影風格一直備受爭議。
他插科打諢、屎尿屁的風格,成功盤活了《銀河護衛隊》三部曲。
但DC的粉絲認為,他這種風格不適合嚴肅和神性的DC。
他執導的超人,因為被高空踹襠,被網友戲稱為“爆蛋超人”;
超級少女被塑造成酗酒、頹廢,情緒混亂的少女,被吐槽“毀經典”和“為了叛逆而叛逆”。
尤其在《超人》中修改超人父母設定,說父母希望他未來統治人類,而不是傳統版本單純讓他守護地球、作為希望的象徵。
很多老粉認為這直接動搖超人根基。
上《超人》下《超級少女》
當古恩主導的DCU和曾經扎克·施耐德時代的DCEU對比,爭議更加明顯。
雖然扎導的蝙蝠俠大戰超人有“瑪莎”梗,但起碼當時的DC巨頭都在,也都充滿神性。
而古恩的超人,被拍成了插科打諢的段子手;戰衣被嘲 “像皮衣”;CGI 被說成網劇水準。
扎克·施耐德時代的粉絲認為,那種沉重、莊嚴、宗教感的 DC 質感被徹底拆掉了。
扎克・施耐德拍的是 “神”。
他的語言是慢鏡、降格、低飽和、金屬灰、對稱構圖、仰拍。他把《鋼鐵之軀》當宗教寓言拍:克拉克33歲現身(對應耶穌受難年紀)、教堂彩窗前的禱告、張開雙臂後仰的十字架姿態。
扎克關心的問題是 “一個神該不該愛人類”,所以超人會在結尾殺死佐德將軍。觀眾的感受是敬畏、壓迫、距離感,以及 “這個人不屬於我們”。
詹姆斯・古恩拍的是 “人”。
他是編劇出身,靠群戲、怪咖和自嘲式幽默翻身。
他的母題永遠是 “一群被拋棄的人互相認領成家人”。
所以他給了我們一個會受傷、會被網暴、會去救狗救松鼠的超人。
兩套美學都自洽,問題是它們各自都只能覆蓋一半觀眾。
施耐德被罵 “太冷、太自戀、把超人拍成受難的神像”;古恩被罵 “太吵、太碎、把超人拍成 SNL 段子手”。
這不是誰對誰錯,是兩派觀眾對 “超人應該是什麼” 的定義不同:一個是信仰對象,一個是隔壁的好人。
很多人覺得新超人不是超人,是披著紅披風的星爵。
而就在此時,很多粉絲開始高喊讓扎克·施耐德迴歸!讓亨利·卡維爾迴歸!
似乎古恩的下課就是他風格的鍋。
扎克時代DCEU VS滾導的DCU
一個數字也很刺眼,目前詹姆斯·古恩主導的DCU所有作品加起來的票房,不及《蝙蝠俠大戰超人》一部的票房,這還沒有算通貨膨脹。
《超人》+《超級少女》+《泥麵人》(公映中)=8.53億美元。
《蝙蝠俠大戰超人》=8.74億美元。
但粉絲們沒有意識到,老闆看的不是這些。
這些爭議確實很大,但還不是古恩下課的主因。
THR報道的理由中沒有一條是“粉絲不喜歡”,資本不會因為評論區換CEO,只會因為報表換CEO。
一個肯等10年的老闆
古恩和薩夫蘭卸任之後,他們主導的DCU也將被拆解。
現在臺面上剩下的,只有兩張牌。
《明日之子》,定檔2027年7月9日上映,古恩的超人續集,已經拍完,在做後期。
《新蝙蝠俠2》,預計2028年2月18日上映,馬特·裡夫斯執導,正在拍攝。
它從來就不屬於古恩的宇宙,古恩時代這條線一直單開一桌,現在反而成了DC最穩的資產。
據外媒報道,天空之舞準備把古恩和薩夫蘭規劃的大部分項目砍掉。
《英勇與無畏》《沼澤怪物》《少年泰坦》《神奇女俠》的重啟都在擱置名單裡。
甚至古恩手上那版《超人3》劇本也可能被擱置。
《和平使者》也可能再也見不到了。
劇集《綠燈軍團》雖然取得不錯成績,但至今沒有續訂第二季。
《綜藝》雜誌說它“沒抓住時代情緒”,主創克里斯·芒迪說續訂概率五五開。
是緩刑還是死刑,現在沒人敢下結論。
DC將來會如何發展,現在誰都說不準。
亨利·卡維爾還表示,他願意在經歷這些變動之後,去扮演超人。
新的接任者Latcham是製片出身,不是編劇,也不是導演,他擅長的是把片子按時按預算做出來。
他拿到的授權,據說是把正義聯盟儘快弄回大銀幕。
優先蝙蝠俠、神奇女俠、閃電俠、綠燈俠、海王、超人,砍掉小眾角色。
十年前DC想學漫威,先鋪單人,再集結;現在他們想跳過後半段,直接集結。
回頭看一眼,這條路走過太多次。
2013年《鋼鐵之軀》,2016年《蝙蝠俠大戰超人》,2017年《正義聯盟》臨陣換導。
2018年AT&T收購時代華納。
2021年扎克·施耐德的剪輯版重見天日,2022年華納與探索頻道合併。
已經拍完的《蝙蝠女》被砍。
同年10月,古恩和薩夫蘭接手;2025年《超人》重啟;2026年天空之舞收購,古恩下臺。
十三年,至少三次重啟,每一次都說是最後一次。
DC不是沒出過好東西,《小丑》拿過威尼斯金獅,《海王》全球破過10億,可這些片子各自為戰,誰也沒接上誰。
漫威那邊是什麼樣?2008年《鋼鐵俠》,2019年《終局之戰》,十一年,二十三部電影。
一個凱文·費奇,從2007年當上總裁,一直幹到今天。
漫威用了僅僅兩年時間就鋪墊好了毀滅博士和《復仇者聯盟6》。
差別不在才華。
古恩有才華,扎克·施耐德也有;差別在時間,電影宇宙要的是十年不插手,是老闆換了幾茬,項目依然可以往前走。
華納給不了,AT&T給不了,天空之舞現在也未必給得了。
每一次重啟,都像把地基刨了重打;觀眾不是沒耐心,是沒人給他們一個值得等十年的東西。
古恩走了,拉查姆來了,他會拍成什麼樣,會不會再重啟一次,沒人知道。
探長只希望這一次,他們能等到一個肯等十年的老闆。
來源:觀察者網


